Автобиографический компонент в драматургии Ю. О`Нила на примере пьес Странная интерлюдия и Долгий день уходит в ночь

История литературы США ХХ века взаимосвязана с различными аспектами жизни страны, оказавшими серьезное воздействие на литературный процесс в целом и становление писателей этого периода [17, с. 96].

Творчество Юджина О’Нила – общепризнанная вершина в развитии американского театра ХХ века, следы его влияния находят ныне у всех видных драматургов США. При этом нельзя не отметить, что возникло оно и развивалось во многом благодаря тому воздействию, которое оказали на него европейские драматурги 2-й половины ХIХ в. – Г. Ибсен, А. Стриндберг, Г. Гауптман, У.Б. Йитс и др. Как известно, появление «новой драмы» было ознаменовано не только протестом против коммерческого искусства, но и изменениями в художественной структуре пьесы, природе конфликта. Внешняя событийность уступала место анализу душевных переживаний, действие, основанное на столкновении персонажей, – «внутреннему» сюжету, дающему повод к философско-психологическому осмыслению бытия. Наиболее проницательные критики начала ХХ в. заметили, пишет Б.И. Зингерман, что «если в старом театре говорилось о трагедии в жизни, то в новом – о трагедии жизни» [5, с. 19].

Создание первых пьес О’Нила счастливо совпало с расцветом движения «малых театров», противопоставивших себя развлекательному искусству. Новому театру был нужен свой художественный язык. Таким языком заговорили герои пьес О’Нила, представители низов общества.

Пытаясь отразить вопиющее несоответствие мечты и трагической реальности, О’Нил широко использовал выразительные возможности сниженной лексики. 

С 1912 по 1919 г. длился «ученический» период О’Нила.  Впоследствии он опубликовал лишь немногие из своих ранних пьес, но они почти все сохранились и в настоящее время изданы в Соединенных Штатах.

Постановка труппой «Провинстаун плейерс» 28 августа 1916 г. одноактной пьесы О’Нила на морскую тематику «Курс на восток, в Кардифф» знаменовала рождение американской драмы [19, с. 31].

В 1920 г. на нью-йоркской сцене появилась первая многоактная драма О'Нила «За горизонтом» (Beyond the Horizon, Пулитц. пр.), и с этого времени началась его активная деятельность реформатора американского театра. «За горизонтом» и следующие за ней пьесы   американские   критики определяли, как «натуралистические» из-за подробного изображения темных сторон действительности. Вернее, все же говорить о них как о реалистических драмах, сочетающих непосредственное изображение американской жизни с большой психологической разработкой характеров и острой постановкой нравственных проблем. Неудавшиеся жизненные судьбы, личности, сломленные обстоятельствами, предстают в пьесе «За горизонтом» в образах двух братьев, из которых один мечтатель, другой практик, и оба терпят крушение надежд.  В «Анне Кристи» (1921) снова возникают герои одноактных пьес – спившийся моряк, его дочь-проститутка Анна. В пьесе «Крылья даны всем детям человеческим» (1924) показано, как эти «крылья» обрезает жизнь. Конфликт между мужем и женой здесь осложняется специфически американской проблемой межрасового брака.  

Желая разнообразить творческий метод, О’Нил приступил к созданию экспериментальных экспрессионистских пьес, таких как «Косматая обезьяна» (1922) и «Великий бог Браун» (1926). В последней герои скрыты под масками, помогающими им не выказывать истинную сущность, но снимаемыми на время монологов. Глубокого трагизма исполнена и пьеса «Косматая обезьяна», где непримиримый конфликт труда и капитала претворен в драму сознания героя, Янка. В отличие от привычного изображения рабочего как забитого, затравленного существа, О’Нил наделяет протагониста, кочегара океанского лайнера, горделивым сознанием творца. Пребывание в низу социальной лестницы нимало не смущает Янка – он чувствует себя хозяином вселенной, приводящим своим трудом в движение весь мир. 

2.1 Художественные особенности в пьесе Ю. О’Нила «Долгий день уходит в ночь» 

Стремление уйти из настоящего в прошлое, борьба маски прошлого с неприглядным ликом настоящего характерны для большей части героев последних о’ниловских драм. Однако художник в конечном итоге остаётся верен себе: от правды, сколь бы горька она ни была, не удастся спрятаться никому. В своей дилогии о Тайронах писатель продолжает художественное исследование темы «иллюзии и реальность», начатое в драме «Разносчик льда грядет» (1939). Личные, автобиографические мотивы пьесы «Долгий день уходит в ночь» (1941) не исчерпывают содержания этого произведения, проникнутого грустными мыслями o судьбах многих семей, слишком хорошо усвоивших уроки американской жизни. 

«В своём порабощении мы сами, / Не звезды виноваты, милый Брут», – цитирует один из персонажей шекспировского «Юлия Цезаря». Не внешние, наджизненные силы, не внутренняя, биологическая судьба коверкает жизнь людей. Да, виновато общество, но общество – это люди, поэтому О’Нил говорит о личной ответственности каждого друг перед другом, раскрывает субъективную и объективную вину бывшего актера Джеймса Тайрона. С десяти лет ему пришлось гнуть спину в механической мастерской, потом – театр, неожиданный успех в пьесе, которую он приобрёл за бесценок и которая покончила с ним как с актером. Все эти обстоятельства, способствовавшие духовному опустошению Тайрона, приучившие его ценить доллары, обернулись против него самого и его семьи.

Пьеса сделана по законам классического триединства – места, времени и действия. За один день, рассказанный автором, семья Тайрон проживает целую жизнь от полных счастливых иллюзий юности до окончательного краха. Действие начинается с безмятежного утра, с невинных шуток после завтрака и разговоров о погоде, а заканчивается страшными признаниями, которые можно сказать только спьяну, крушением надежд и чувством полной безысходности.

Драма «Долгий день уходит в ночь» отличается камерностью сюжета. В ней четыре действующих лица: Джеймс Тайрон, его жена Мери и два их сына, Джеймс и Эдмунд.

Действие пьесы охватывает один день в жизни семьи и происходит в пределах одной комнаты-гостиной их дома. Но ограниченность времени и пространства только усиливает трагическую напряженность отношений и чувств участников драмы.

В пьесе присутствуют две основные проблемы со здоровьем, которые будут постепенно раскрыты в течение четырех действий. Мы видим, что Эдмунд испытывает приступы сильного кашля утром и, хотя Мэри настаивает на том, что у него просто сильный насморк, мы узнаем, что он болен туберкулезом. Вторая проблема зависимость Мэри к морфину, которая началась, когда врач выписал ей его как лекарство после родов Эдмунда, как средство остановить ее сильную боль. После лечения в лечебнице кажется, что она восстанавливается, даже набирает вес, но вскоре мы узнаем, что она быстро стала настоящей наркоманкой.

Оптимистическое начало пьесы, связанное с мнимым излечением Мери от наркомании, постепенно переходит в приобретающее все более мрачную тональность развитие действия. Ход действия в пьесе показывает безнадежность положения Мери, ее поражение в борьбе с самой собой.

Трагичны судьбы ее сыновей, выросших в атмосфере скрытого и очень тяжелого семейного конфликта, которые считают, что от тягот жизни можно укрыться в парах алкоголя. И Мери, и сыновья считают виновником всех несчастий главу семьи Джеймса Тайрона. Его скупость виной тому, что сыновья не получили должного образования, а Мери – хорошего лечения.

Проанализировав драматические произведения Ю. О’Нила «Долгий день уходит в ночь» и «Странная интерлюдия» и выделив в них автобиографические компоненты, мы можем сделать следующие выводы.

Слепком социума в пьесе «Долгий день уходит в ночь» у О’Нила оказывается семья –  то сжатое пространство, где бушуют различные конфликты: между родителями и детьми, мужем и женой, братьями, сознательным и бессознательным, полом и характером. Их истоки коренятся в прошлом, с трагической неизбежностью подчиняющем себе настоящее. Былая вина требует искупления, и часто действующие лица пьес вынуждены взять на себя ответственность за грех, совершенный не ими. Либо же наоборот, поддавшись эгоизму уйти от всех проблем. Отсюда дополнительные измерения как трагического конфликта, так и определенной им о’ниловской философии трагедии. Герой находится в борьбе с самим собой, с своим призванием, природой, Богом. Все это в разной степени интерпретации пережил в своей семьи и в своей жизни Ю. О’Нил.

Бессильные попытки борьбы против общества и одиночество личности в драмах О. неизбежно приводили к углублению в себя и стремлению разрешить противоречия не в процессе общественной жизни и борьбы, а в своем сознании. Психологизм характерен для стиля О. Его драма душевных переживаний героя достигает своего наибольшего развития в пьесе «Странная интерлюдия», в которой на всем протяжении 8 актов (пьеса ставится порознь двумя частями) на сцене раздаются высказывания двух рядов: ряда сознательного, логического диалога, и ряда подсознательного, туманного, сбивчивого мышления. Тема пьесы развертывается под влиянием фрейдовской концепции: сексуальность как основа подсознательного и полная неудовлетворенность как причина конфликта.

Автобиографическая концепция в драмах О’Нила имеет два уровня воплощения: внешний (социальный) и внутренний (подсознательный). Драматическое воплощение автобиографических компонентов в пьесе «Долгий день уходит в ночь» строится на переносе биографии автора, его семьи на историю семьи персонажей. Таким образом, произведение выступает зеркалом бытия автора. В произведении же «Странная интерлюдия» мы наблюдаем автобиографические компоненты в мировоззрении героев, элементах психоанализа, тем самым они выполняют роль раскрытия душевного (внутреннего) мира драматурга.