Особенности преподавания народного танца в хореографическом коллективе

Искусство танца всегда привлекало внимание детей благодаря своей невероятной красоте и выразительности исполнения. Любительская хореография стала обычным явлением, как в образовательных, так и в культурных учреждениях. Работа хореографических отделений в школах искусств и хореографических училищах показала, что хореографическое искусство является важной формой эстетического воспитания детей путем приобщения их к искусству хореографии. Искусство танца должно быть доступно более широкому кругу детей и молодежи, чтобы обеспечить развитие индивидуальных способностей учащихся.

Сохранение и развитие основ методики школы народного танца является одним из краеугольных камней в фундаменте сохранения классического наследия. Развитие методов обучения танцу приобретает сегодня все большее значение, поскольку каждая новая техника, новый взгляд на ту или иную проблему, новые формы и методы исполнения способствуют развитию и преобразованию искусства танца.

Дети, увлеченные искусством танца, присоединились к любительскому хореографическому коллективу. Они проявляют усердие и настойчивость в изучении и освоении знаний и навыков танца. Приобщая детей к народному танцу, учителя имеют прекрасную возможность влиять на своих учеников на протяжении всего обучения.

Согласно Н.П. Базаровой, С.Н. Головкиной: «в основе педагогических требований к определению содержания методики преподавания и организации курса уроков народного танца лежит принцип воспитывающего обучения. Между образованием и воспитанием существует неразрывная связь. Педагогический процесс построен таким образом, что участники группы приобретают знания, умения и навыки, одновременно формируя черты характера, мировоззрение и установки» [3, с. 55].

Занятия народным танцем и хореографией в целом создают благоприятные условия для эстетического воспитания детей и оказывают положительное влияние на их физическое и культурное развитие. Можно утверждать, что танцевальная хореография обладает ценными возможностями для широкой реализации образовательных целей.

«Дети – это особая категория людей. Все они – личности, каждая со своим характером. Они очень эмоциональны и их легко обидеть. Одной из особенностей детского творчества является его универсальность. Для него характерна открытость миру, на который дети смотрят с оптимизмом. Она сосредоточена не на том, что необходимо, а на том, что возможно» [13]. Импульс к исследованию мира – это врожденное качество ребенка, уходящее корнями в бессознательное. Подобно траве, стремящейся захватить все вокруг себя, активность ребенка направлена на все сферы человеческой жизни, и он пытается овладеть тем, что есть у людей.

Среди множества форм художественного образования, доступных молодому поколению, хореография занимает особое место. Занятия танцами учат не только понимать и создавать красоту, но и развивают воображение и фантазию, прививают развитие гармоничных форм. Как и другие виды искусства, хореография танца обладает огромным потенциалом для общего эстетического развития детей, а также для их гармоничного умственного и физического развития. Через хореографию дети получают знания о красоте и эстетическое восприятие хорошего, плохого, красивого и уродливого [2, с.92].

«Специфика искусства танца как средства воспитания заключается в том, что в нем концентрируется творческий опыт личности, ее духовное богатство; в различных видах танцевальных произведений художник выражает свое эстетическое отношение к бесконечной эволюции общественной жизни и мира природы» [5, с. 19]. Душа человека, его эмоции, вкусы и идеалы отражаются в танце [3, с.124]. 

Танцевальное представление – это огромный источник материала для изучения жизни. Выявив основные тенденции жизни, хореограф воплощает их в этом пропитанном кровью танцевальном образе, который оказывает огромное эмоциональное воздействие на каждого зрителя, заставляя его задуматься о своем месте в мире. 

Творческие занятия предоставляют большие возможности для развития характера детей и повышения их активности. Воспитывается все, что связано с участием детей в групповых занятиях: структурированная и систематическая учебная программа, художественный уровень репертуара, взаимоотношения с педагогами и окружающим миром. Участие в спектаклях, концертах, художественных выставках, специальных лекциях и лекциях на эстетические темы формирует у детей младшего школьного возраста и развивает их чувство прекрасного. Эта работа ведется постоянно и основывается на системе различных форм, методов и средств. Учителя используют специально организованные внеклассные мероприятия или непосредственно в классе.

Их можно разделить на основные формы, дополнительные формы и формы эстетического самообучения.

Основные формы включают просмотр балетных спектаклей, прослушивание музыки и знакомство с творчеством мастеров-хореографов. Этот вид работы может охватывать всю группу во время занятий и репетиций.

Другие формы включают: групповые или индивидуальные посещения спектаклей и фильмов, но они организуются в свободное и удобное для детей время.

Формы художественно-эстетического самообразования включают самостоятельное изучение теории музыки, балета, чтение книг по народному танцу и другим видам танца и искусства, ориентируясь в определенной степени на расширение своих знаний в области хореографии [18, с.69].

Эти методы можно разделить на вербальные, практические и визуальные:

Устные методы – объяснения, беседы, рассказы.

Практические – обучение технике народного танца.

Анализ научно-методической литературы, статей и исследований позволяет сделать вывод, что народный танец связан со всей структурой хореографии. Подводя итог проведенному исследованию особенностей методики преподавания народного танца в зависимости от возрастных и личностных особенностей обучающихся детей в любительских хореографических коллективах, следует сделать следующие выводы.

Начиная занятия с детьми, хореограф должен прежде всего вызвать у них интерес и научить их любить и понимать искусство танца, тем самым расширяя круг их интересов и обогащая их новыми впечатлениями. Овладение правильной и точной техникой танца, участие в исполнении танца, творческое отношение к созданию образов в нем, диалог между педагогом и детьми – все это развивает эстетическое восприятие, воспитывает эмоциональное отношение к произведению искусства и учит здравому суждению в области хореографии.

Исходя из многолетнего практического опыта работы с детьми, можно сделать вывод, что важно давать детям квалифицированную и систематическую подготовку на занятиях танцами. Приобретя необходимые знания, умения и навыки, научившись понимать и осмысливать содержание изучаемого танцевального материала и выразительно исполнять его, дети начинают подходить к занятиям по-новому, более позитивно и осознанно. В результате такого положительного эмоционального восприятия народного  танца у детей развиваются художественные вкусы, они начинают замечать и воспринимать красоту не только в искусстве, но и в жизни.

Можно сделать вывод, что занятия народным танцем имеют огромное значение для физического развития детей. Они приобретают более стройную осанку и начинают двигаться с легкостью, свободой и грацией, избавляясь от таких физических недостатков, как сутулость, «грибок стопы» и чрезмерное ожирение. Улучшается их двигательная координация. В народном танце дети приобретают полезные навыки естественным путем. Дети начинают ощущать эстетику поведения в повседневной жизни; ум и вежливость становятся нормами поведения. Они обращают внимание на свой внешний вид, чистоту, опрятность, элегантность одежды и прически.