Педагогическая деятельность А. Вагановой. Суть и значение методики Вагановой

В годы Войны, а именно19 июня 1943 года, А.Я. Ваганову пригласили в Москву, где ей было присвоено звание профессора по специальности «хореография». 16 августа 1943 года вышел «приказ: «Назначить  народную артистку РСФСР Ваганову А.Я. консультантом Большого театра СССР по вопросам балета по совместительству с работой профессора Ленинградского  хореографического училища». 24 ноября ее ввели в только что образованную коллегию балета Большого театра». 

Агриппине  Яковлевне поступило предложение преподавать московским балеринам. Без колебаний предложение было принято, и уже  25 августа 1943 года прошел  первый урок  А.Я. Вагановой в Москве. Следует отметить, что Агриппина Яковлевна Ваганова является  не только  первым профессором хореографии, но и  является  солисткой  императорского Мариинского театра,  народной артисткой РСФСР.А.Я. Ваганова - это своего рода источник  педагогической  системы русской школы классического балета. Агриппина Яковлевна была не только методистом-практиком, она также и основатель высшей школы хореографического искусства. А.Я. Ваганова сумела создать отечественную  образовательную систему исполнительского и педагогического мастерства  на основе преемственности исполнительских и педагогических традиций  итальянской и французской школы. Даже в настоящее время русская  балетная школа продолжает развиваться на традициях, заложенных А.Я.  Вагановой. 

Обучение артистов балета, без сомнения, связывают с именем известной балетной школы России - Академии русского балета им.  А.Я. Вагановой.  В первой половине XIX века обучение классическому танцу имело следующие отличительные черты:

- профильное обучение (танцовщик, музыкант, драматический хактер,  а впоследствии только танцовщиц);

- дифференциация обучения (классы, программы с учетом способностей  обучающихся, углубленное изучение отдельных учебных предметов); 

- индивидуальный подход (разделение на группы и проведение  дополнительных индивидуальных занятий);

- определение физических данных и способностей воспитанников, их учет и развитие при обучении танцу;

- форма контроля и результат (участие в спектакле). 

Несмотря на  вышеуказанные пункты, тренировка тела и психофизического состояния  будущего артиста также играли первостепенную роль. 

В протяжении XVIII-XIX веков значительное число выдающихся представителей европейского балета работало на русской сцене. Их школа творчески усваивалась отечественными исполнителями и применялась в сценической практике. Многие поколения русских хореографов, педагогов, танцовщиков совершенствовали технику и выразительность классического танца. Огромный опыт русского балетного театра, лучших образцов зарубежных мастеров был критически осмыслен и систематизирован в ХХ веке. Эта грандиозная работа была проделана А.Я. Вагановой, первым профессором хореографии, педагогом Ленинградского государственного хореографического училища, носящего сейчас ее имя (ныне Академия Русского балета имени А.Я. Вагановой). 

Система Вагановой - закономерное продолжение и развитие традиций французской, итальянской и русской школ балета. В конце XIX и начале XX веков в императорской балетной школе сосуществовали две системы преподавания: французская и итальянская. Представителем французской был Х.П. Иогансон, ученик А. Бурнонвиля, который, в свою очередь, учился у выдающегося педагога О. Вестриса. Урок французской школы вырабатывал излишне вычурную, декоративную манеру танца. 

От этой манеры резко отличалась итальянская школа, получившая расцвет в последней четверти XIX века. Она была представлена в педагогике Энрико Чеккетти, а на сцене Мариинского театра гастролершами П. Леньяни, К. Брианца и другими. Мастера русского балета, начиная с первых шагов освоения "иноземной поступи", всегда творчески осмысливали стили иностранных школ и претворяли их в свой национальный стиль. Так и итальянская школа в России существенно преобразилась. Русские ученицы маэстро Чеккетти сглаживали резкость его манеры и итальянский рисунок движений (например, подгибание ног в прыжках). Русской школы в прямом понимании этого значения еще не существовало, несмотря на значительные успехи некоторых отечественных педагогов. Создание этой школы стало уделом жизни А.Я. Вагановой.Л.Д. Блок писала: "По окончании артистической карьеры она взялась за преподавание и оказалась одаренной исключительными педагогическими способностями". Е. Обоймина, О. Татьковская «Балерины русской сцены" - М.: Эксимо, 2007 с 269 Ваганова помнила уроки Е.О. Вазем, умевшей вырабатывать у подопечных мягкость и силу pliй, прислушивалась к советам и комментариям О.И. Преображенской по поводу итальянского экзерсиса. Пристально наблюдала за творчеством молодого хореографа М.М. Фокина, который добивался в своих спектаклях одухотворенности танца, непринужденной и поэтичной пластики рук, Это позволило Вагановой шаг за шагом отобрать наиболее характерные особенности русской танцевальной манеры. Доведя до совершенства свои природные способности, она стала технически сильной танцовщицей труппы. "Это приобретает еще большую ценность благодаря тому, что Ваганова сумела понять самую сущность форм классического танца" - писала Л.Д. Блок. 

В ходе теоретического анализа литературы по проблеме исследования были сформированы следующие выводы: 

В творческой жизни Агриппины Яковлевны Вагановой четко выделяются два периода. О первом из них - сценической карьере танцовщицы - она вспоминала с горечью, а второе - преподавательская деятельность после революции - принесло ей всемирное признание. Однако эти периоды взаимосвязаны. 

Блестящая педагогическая деятельность Вагановой и ее книги создали ей репутацию великого педагога. Система преподавания классического танца, сформированная в России, во всем мире называется "Методикой Вагановой". Ваганова обобщила сценическую практику Русского театра балета второй половины XIX века, традиции французской школы классического танца, Итальянская школа мастеров искусств инновации, профессор, преподавания  Н.Г. Легата и О.И. Преображенской.

С научной точки зрения я изучал школы России, Франции и Италии и со временем начал взаимодействовать и дополнять друг друга. Ваганова, основываясь на школе Петипа и развивая ее, потому что, по ее убеждению, любая школа - это живой организм, а не догма, создала свою собственную систему обучения и создала курсы, чтобы она способствовала максимальному развитию тела танцовщицы. Ее ученики свободно танцевали до пятидесяти лет, что вызвало удивление и восхищение всего балетного мира. 

Как высшее учебное заведение в стране, Российская академия балета в России сыграла важную роль в сохранении старейшей российской школы классического танца и сохранении развития традиций прошлого. 

- Реализация системы Вагановой, обеспечивающая ее жизнеспособность и устойчивое развитие, является последовательной научной основой для всего образовательного процесса. Строго придерживайтесь индуктивного метода от простого к сложному, от специфического к широкому переходу - это принцип постепенного развития художественного сознания студентов и танцевальных навыков. 

- Совершенствуя методы преподавания танца, обогащая словарный запас и эмоциональную выразительность движений, преподаватели, последователи Вагановой, стремятся к тому, чтобы хореографическая школа соответствовала современному уровню русского балетного искусства и приумножала его славу. 

Поэтому Ваганова доказала свою пластичную систему аргументации с математической точностью. Ее школа, как главное достояние балетного искусства, всегда была и остается центром внимания и востребованности в то время, потому что она обеспечивала стабильность балетного искусства, прочную основу, на которой можно проводить любой эксперимент, и, овладев ею, танцоры могут исполнять любой вид танца.