Выдержка из работы
ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА
Актуальность темы исследования определяется ролью международного сотрудничества в области культуры в современном мире. Оно обеспечивает прогресс человечества, являясь формой реализации коммуникативной функции культуры в международных отношениях. «Значение международных обменов в области культуры постоянно возрастает по мере того, как сокращаются объемы ресурсов человеческого развития, предоставляемых природой и не связанных с творческой деятельностью человека» [1, с 51].
Международное сотрудничество в области культуры призвано создавать благоприятные условия для развития культурных связей и культурного обмена между странами, в том числе и в области театрального искусства. Международное сотрудничество в области культуры имеет большое значение в сотрудничестве государств. Международная культура выполняет наряду с функцией отдыха и свободного времяпрепровождения людей определенные общественно-политические, экономические и социальные функции в зависимости от той или иной ступени развития общества.
Проблемы культурного взаимодействия широко проявляются в современной тенденции глобализации основных аспектов развития человечества. Процессы интеграции, которые характерны для современного мирового развития, во многом определяются факторами, в основе которых лежит культурное развитие. «Нередко тесное сотрудничество или разобщение народов возникают на базе культурной совместимости» [3, с. 19].
Одной из областей международного культурного взаимодействия является театральное искусство. «Международное сотрудничество в области театра носит характер не только творческой, но и общественной деятельности» [13, с. 93]. Это определяется тем, что в ходе международной театральной деятельности происходит процесс общения представителей различных культур, который с течением времени становится все более массовым. Он приобретает определенные организационные формы на двустороннем, региональном и глобальном уровнях. Для многих представителей театральной интеллигенции международный обмен становится частью общественной деятельности, возникают объединения, которые ставят своей целью расширение масштабов и углубление форм международного театрального сотрудничества.
Объект исследования: рекламная деятельность в системе международных культурных связей.
Предмет исследования: специфика проектирования театрального фестиваля.
Цель работы: проанализировать проект Международного театрального форума «Театр».
Теоретической базой проекта послужили исследования отечественных и зарубежных авторов в области социально-культурной деятельности, театрального искусства, технологии менеджмента в сфере культуры: Н.М. Боголюбовой, Ю.В. Николаевой, И.Е. Дискина, Д.А. Доновой, А.В. Калашниковой, В.С. Шкариной, К.М. Гасратян, К.Р. Васильева, А.Д. Жаркова и др.
Методы исследования – метод теоретического анализа и обобщения научной и методической литературы по теме исследования, метод структуризации фактического материала, качественный анализ полученной в ходе исследования информации, анализ менеджмента и маркетинга, целевое проектирование.
ВВЕДЕНИЕ
Современная стратегия брендинга исходит из того, что товар должен олицетворять собой важные и ценные для потребителя качества, вызывающие устойчивый эмоциональный отклик и помогающие установить с ним долговременные отношения. Кроме того, товар или услуга должен быть легко узнаваемым и популярным. Данные функции выполняет бренд – атрибуты, отражающие индивидуальность и ценностные ориентации услуги, привлекающие концентрированное внимание потребителей.
Применительно к театральной деятельности, как и в целом в сфере искусства, о понятии «бренд» эксперты говорят неохотно. Однако соглашаются, что все признаки бренда налицо: название, логотип, дизайн полиграфии, стилевая идентичность рекламных сообщений, а самое главное – устоявшаяся репутация. Скорее, театралы привыкли говорить об уровне театров, их стиле, образе… Процесс внедрения современных маркетинговых технологий идет непросто. Люди театра приходят к этому через определенные убеждения. Постепенно понятие «бренд» входит в обиход. У людей происходит переоценка ценностей, и начинается работа с самим понятием, определением его стоимости.
Бесспорно бренд театрального события, как и любой другой, нарабатывается годами, на основе активной и успешной работы. «Для того чтобы в сознании зрителя вырисовывался образ данного события и его конкурентные преимущества – бренд, необходима четкая формулировка миссии» [5, с. 81]. Сами театральные деятели отмечают, что важно понимать: кому, зачем и для чего нужен театральный форум ли фестиваль. Описывая, все это, особое внимание следует обратить на конкурентов. Так начинается позиционирование бренда. Это место на рынке, занимаемое брендом по отношению к конкурентам, а также набор покупательских потребностей и восприятия; часть индивидуальности бренда, которая должна активно использоваться для «отстройки» от конкурентов. Соответственно, позиция бренда – это то место, которое занимает бренд в умах целевого сегмента по отношению к конкурентам.
Название проекта: Международный форум театрального искусства «Теарт».
Актуальность проекта состоит в том, что на сегодняшний день в сферу культуры все больше проникают технологии рыночной экономики. Так, на сегодняшний день театр и театральное искусство, как и другие сферы культуры, нуждаются в современных подходах развития, которые бы смогли привлечь к их деятельности наибольшее количество потребителей. Одной из самых успешных технологий в данном контексте является брендирование. Создание бренда современного театрального форума будет способствовать популяризации данного вида искусства и привлечению широкой массы аудитории.
Цели проекта:
1) сформировать широкое поле для развития театрального искусства;
2) представить вниманию зрителей, заинтересованных в арт-продукте нового формата, того, что происходит в этой области у нас в стране и за рубежом;
3) предоставить возможность артистам заявить о себе, увидеть и обсудить с авторами, критиками и специалистами последние спектакли театров, встретиться с представителями форума, получить компетентные отзывы о своих работах.
Задачи:
1) подготовка организационных, информационных, технических условий для реализации проекта;
2) создание условий, комфортных для всех участников данного проекта;
3) популяризация театрального искусства;
4) приобщение к театральному искусству детей с ограниченными возможностями;
5) создание условий для творческого общения артистов из разных стран;
6) обмен опытом между театральными деятелями, повышение их профессионального мастерства (проведение мастер-классов, творческих мастерских, пресс-конференций, круглых столов).
Пространственно-временные рамки: фестиваль проходит в г. Минске с 20 сентября – 16 октября.
Масштаб проекта: международный.
Проектная группа: директор, креативный директор, директор по маркетингу, медиа-директор.
Нормативно-правовое регулирование: Закон о культуре Республики Беларусь, Закон о проведении массовых мероприятий Республики Беларусь, Закон об авторском праве и смежных правах, Закон о рекламе.
1 ОБЩАЯ ХАРАКТЕРИСТИКА МЕЖДУНАРОДНОГО ФОРУМА ТЕАТРАЛЬНОГО ИСКУССТВА «ТЕАРТ»
I Международный форум театрального искусства «ТЕАРТ» прошел в Минске с 27 сентября по 22 октября 2000 года. В афише присутствовал двадцать один удивительный спектакль в двух программах – международной и новой дополнительной off-программе Belarus Open.
Международная программа «ТЕАРТа» открылась 3 октября в Национальном академическом Большом театре оперы и балета Республики Беларусь громкой танцевальной премьерой – волшебным балетом Игоря Стравинского «Жар-птица» из репертуара легендарных «Русских сезонов» Сергея Дягилева в постановке народного артиста России Андриса Лиепы. И только в день премьеры балета в Большом театре зрителей ожидал поистине фантастический сюрприз: впервые белорусской публике была представлена работа нашего знаменитого соотечественника, легендарного дизайнера и декоратора Леона Бакста – «Эскиз костюма Жар-птицы» из корпоративной коллекции Белгазпромбанка, выполненная художником в 1922 году для оригинальной постановки спектакля [7].
Театр танца «Каракули» приурочил к программе Belarus Open премьеру постановки «Один в квадрате» (на одной сцене с театром танца «SKVO's dance company» и его «Секундой»).
Впервые в форуме «ТЕАРТ» приняли участие театры из Дании и Словении. Датский «Отель ПроФорма» (при помощи различных форм визуального и аудиоискусства, которые, соединившись на сцене, позволят зрителям стать полноценными свидетелями разыгрывающейся истории желания и обмана), показал интерпретацию романа Владимира Набокова «Смех в темноте». Национальный словенский театр привез в Минск дерзкий, ироничный «Крейзи локомотив» по «пьесе без морали» польского авангардиста Станислава Виткевича. «Крейзи локомотив» удостоен Гран-При 48-го Театрального фестиваля в Мариборе за лучший спектакль и лучшее музыкальное оформление.
В рамках Belarus Open с 27 сентября по 2 октября были показаны белорусские экспериментальные театральные проекты с оригинальным взглядом на привычные вещи, стремлением высказываться на новом театральном языке и быть актуальными в мировом контексте, оставаясь при этом уникальным, однозначно белорусским явлением [10].
В основе Belarus Open – современная белорусская драматургия. Это спектакли «Печальный хоккеист» Павла Пряжко (Центр визуальных и исполнительских искусств), «Если завтра нет» Дмитрия Богославского (Республиканский театр белорусской драматургии), театрализованные читки пьес Андрея Иванова «Это все она» и Виктора Красовского (совместно с Ириной Гарец) «Вагон» (Центр белорусской драматургии).
2 СТРУКТУРНЫЕ КОМПОНЕНТЫ ПРОЦЕССА ФОРМИРОВАНИЯ БРЕНДА МЕЖДУНАРОДНОГО ФОРУМА ТЕАТРАЛЬНОГО ИСКУССТВА «ТЕАРТ»
2.1 Концепция проекта
Международный форум театрального искусства «Теарт» проводится в Минске с 2011 г. при поддержке Министерства культуры Республики Беларусь. Организаторами фестиваля являются Центр визуальных и исполнительских искусств «АРТКорпорейшн» и ОАО «Белгазпромбанк», при поддержке Министерства культуры РБ, Министерства культуры Российской Федерации, Комитета по культуре Санкт-Петербурга, Департамента культуры г. Москвы. Официальные партнеры: Посольство Франции в Беларуси, Институт Адама Мицкевича в Варшаве, Институт Гете в Минске, Новый драматический театр, Центр Современных Искусств.
Краткое описание проекта:
Название проекта: «Теарт» (международный форум театрального искусства).
Вид проекта – краткосрочный, комплексный.
Тип проекта – культурный.
Место проведения: Республиканский театр белорусской драматургии, Дворец культуры МАЗ, Центральный дом офицеров.
Время проведения: 20 сентября – 16 октября.
Краткая аннотация проекта:
Проект направлен на развитие искусства вербального и невербального общения, предполагающего свободный и конструктивный эмоциональный диалог, а также на развитие и популяризацию театрального искусства пластики и пантомимы.
Цель проекта: приобщить аудиторию к театральному искусству (в том числе и зарубежных стран), показать и выявить отличительные черты культур разных стран.
Цели проекта:
1) сформировать широкое поле для развития театрального искусства;
2) представить вниманию зрителей, заинтересованных в арт-продукте нового формата, того, что происходит в этой области у нас в стране и за рубежом;
3) предоставить возможность артистам заявить о себе, увидеть и обсудить с авторами, критиками и специалистами последние спектакли театров, встретиться с представителями форума, получить компетентные отзывы о своих работах.
Задачи:
1) подготовка организационных, информационных, технических условий для реализации проекта;
2) создание условий, комфортных для всех участников данного проекта;
3) популяризация театрального искусства;
4) приобщение к театральному искусству детей с ограниченными возможностями;
5) создание условий для творческого общения артистов из разных стран;
6) обмен опытом между театральными деятелями, повышение их профессионального мастерства (проведение мастер-классов, творческих мастерских, пресс-конференций, круглых столов).
ЗАКЛЮЧЕНИЕ
В настоящее время международный культурный обмен развивается как процесс взаимодействия и взаимообогащения культур различных народов. Возрастает значение международных контактов между представителями различных культур. Это определяет объективное содержание международных культурных связей, диктует некоторые общие черты и специфические особенности взаимодействия народов в сфере культуры.
Международные театральные фестивали и форумы содействуют сохранению театральных традиций страны и укреплению межнациональных связей. Это культурные мероприятия, которые направленны на поддержание театрального искусства, его развитие и обмен опытом между театрами различных стран.
На форуме участники с разных стран могут окунутся в творческую атмосферу театрального искусства, которая им поможет обменяться творениями театрального, культурного и художественного выражения. Это в значительной мере способствует большему развитию и реализации в театральной сфере, а также рождению новых идей театральных и художественных произведений.
В ходе работы проанализирован Международный театральный форум «Теарт», как образец успешного культурного бренда. Был проанализирован организационный план проекта, менеджмент и маркетинг проекта. Можно говорить о том, что данный проект является финансово устойчивым. Сам проект способен дать необходимые средства. Это можно это сделать путем привлечения спонсоров, а именно. Задачи, реализуемые в проекте, важны для культурных связей театров.
Устойчивость проекта зависит от степени вовлеченности участников, правильного выбора темы и достаточной степени понимания «благополучателями». Проект изначально не рассчитан на получение прибыли, а на достижение долгосрочных позитивных социальных перемен. Поэтому, продолжением проекта может стать и системная, целенаправленная работа с населением по повышению культурного уровня. Такая система появится, и будет развиваться на основе технологий, форм работы и содержания проекта «Театр».
Анализ проекта показал, что он имеет свою целевую аудиторию, которая состоит не только из людей, работающих в сфере театра, но и из зрителей, заинтересованных в данном виде искусства. Также проект имеет собственный слоган и логотип, которые разрабатываются ежегодно. Международный форум «Теарт» имеет собственный сайт, где своевременно размещается информация о проекте. На сегодняшний день форум является ярким узнаваемым культурным событием в сфере культуры, что говорит о его востребованности. Таким образом, можно сказать, что Международный форум «Теарт» является образцом успешного культурного бренда
Список литературы
1. Боголюбова, Н.М. Культурный обмен в системе международных отношений: учеб. пособ / Н.М. Боголюбова, Ю.В. Николаева. – СПб., 2003. – 157 с
2. Васильев, К.Р. Организация фестивалей: учеб. пособ. / К.Р. Васильев. – М.: Веха, 2007. – 152 с
3. Гасратян, K.M. Сфера культуры в современной рыночной экономике / К.М. Гасратян. – М.: 2005, – 139 с
4. Дискин, И.Е. Культура. Стратегия социально-экономического развития / И.Е. Дискин. – М.: Экономика, 1990. – 163 с
5. Донова, Д.А. Маркетинг в театре. Технология выживания театра в условиях рынка // Справочник руководителя учреждения культуры / Д.А. Донова. – М., 2005. – № 2. – С. 79-84 с
6. Жарков, А.Д. Теория и технология культурно-досуговой деятельности: учеб. для студ. вузов культуры и искусств / А.Д. Жарков. – М.: Издательский Дом МГУКИ, 2007. – 480 с
7. Интернет-портал Минского областного исполнительского комитета / Мог. обл. исп. комитет Респ. Беларусь. [Электронный ресурс]. – Режим доступа: http://minsk-region.gov.by. – Дата доступа: 03.09.2018
8. Интернет-портал БЕЛТА Новости Беларуси / Респ. Беларусь. [Электронный ресурс]. – Режим доступа: http://www.belta.by. – Дата доступа: 03.09.2018
9. Интернет-портал 24 Беларусь / Респ. Беларусь. [Электронный ресурс]. – Режим доступа: http://belarus24.by/tvshow/artishok-6/326. – Дата доступа: 03.09.2018
10. Интернет-портал Театральное движение ДВЕРИ / Респ. Беларусь. [Электронный ресурс]. – Режим доступа: http://dverifest.org. – Дата доступа: 03.09.2018
11. Интернет-портал ArtAktivist / Респ. Беларусь. [Электронный ресурс]. – Режим доступа: http://artaktivist.org. – Дата доступа: 03.09.2018
12. Калашникова, А.В. Сотрудничество театров с международными сетями и ассоциациями / А.В. Калашникова. – Мн., 2007. – 91 с
13. Шкарина, B.C. Тенденции развития предпринимательских структур в театральной сфере // Молодежная инициатива – основа регионального развития: материалы III научно-практической конференции / В.С. Шкарина. –Рыбинск: Филиал РАНХиГС, 2013. – С. 91-95
Заказать работу
Купить работу
.svg){kind=icon}
Купить эту работу
Вуз: БГУКИ (Белорусский государственный университет культуры и искусств)
Дисциплина: Технологии брендинга
Тип работы: Курсовая работа (проект)
Тип работы: Курсовая работа (проект)
