Музыкально-педагогическое наследие Д.Б.Кабалевского Курсовая работа (проект)

Актуальность исследования. Практика показала, что знакомство с музыкой и искусством на музыкальных занятиях способствует воспитанию нравственных и эстетических чувств, помогает формировать мнения, убеждения и духовные потребности учащихся. Если учитель музыки сможет разгадать чувства и мысли учащихся, развить их музыкальные и творческие способности, научить их понимать и ценить произведения искусства, то огромные образовательные возможности музыки будут успешно реализованы.

В начале 1970-х годов Кабалевский, опираясь на опыт и идеи своих предшественников и современников в области преподавания и воспитания, выдвинул совершенно новую концепцию музыкального образования. В нем он впервые предложил цель «музыка» в качестве темы школы, рассматривал формирование музыкальной культуры школьников как неотъемлемую часть их общей духовной культуры и объявил об использовании преподавания музыки как живого изобразительного искусства.

Реформа школьного музыкального образования Дмитрия Борисовича Кабалевского вызвала много споров. Как и у любого явления, всегда есть сторонники и противники. Давайте взглянем на некоторые из его особенностей.

Имя Дмитрия Борисовича Кабалевского часто звучало в советское время. Как человек, безусловно, талантливый и успешно нашедший свою "нишу" в условиях соцреализма, Дмитрий Борисович проработал почти всю свою жизнь.

Цель исследования: охарактеризовать музыкально-педагогическое наследие Дмитрия Борисовича Кабалевского

Объект исследования: Дмитрий Борисович Кабалевский.

Дмитрий Борисович Кабалевский родился накануне первой русской революции – 30 декабря 1904 года в Санкт-Петербурге. Его отец Борис Клавдиевич, математик по образованию, придает большое значение своему сыну и его младшей сестре Елене, которой исполнился один год, прививая им интерес к литературе, географии, естественным наукам и технике.

Дмитрий Борисович Кабалевский унаследовал любовь к музыке и музыкальные способности от своей матери Надежды Александровны. Родители Дмитрия не являются артистичными людьми, но они рассказывают своим детям об огромной роли, которую искусство играет в жизни человека и в развитии его культуры и мировоззрения.

Тяга к музыке появилась очень рано. Они начали учить его музыке в возрасте семи лет, но учитель был очень строг и запретил мальчику импровизировать. Дима вернулся к учебе шесть лет спустя, уже в Москве, когда семья Кабалевских переехала из Петрограда [5].

Он учился до переезда в Москву – в третьем классе городского колледжа и первой Петроградской классической гимназии. В 1925 году Дмитрий Кабалевский поступил в Московскую консерваторию. Он учился одновременно в двух колледжах – по классу фортепиано и композиции. Ученик Н.Я. Мясковского (композиция) и А.Б. Гольденвейзера (фортепиано). В 1931 году он впервые исполнил свой первый фортепианный концерт в Большом театре.

Вскоре после окончания консерватории Дмитрий Кабалевский написал музыку к фильму «Петербургская ночь». Затем последовал «Антон Иванович сердится», «Мусоргский», «Вольница».

Первые изданные сочинения и музыкально-критические заметки относятся к 1927-28 гг. С 1925 г. начал педагогическую деятельность (в музыкальном техникуме имени Скрябина). С 1932 г. по 1939 г. – профессор (по классу композиции).

Самостоятельную работу начал в 1922 г. (аккомпаниатор, секретарь и управделами музыкального техникума имени Скрябина).

[...]

На современном этапе общего и музыкального образования для учащихся средних школ готовится большое количество новых учебных программ и учебников. Традиционные взгляды на художественное и эстетическое развитие детей пересматриваются. 

Что сейчас происходит в популярном музыкальном образовании? Исторически сложилось так, что отношение к использованию музыки и искусства в качестве средства образования иногда заменялось теорией и практикой музыкального образования. Из-за кризиса в социальной и духовной сферах отношение к музыке часто преподносится как упрощенное преподавание предметов искусства.

 Еще в 1986 году известный композитор, ученый, музыкант, педагог-исследователь Дмитрий Борисович Кабалевский писал: «Сегодня люди все больше осознают все негативные явления, которые, к сожалению, существуют сейчас» Однако мудрое высказывание Дмитрия Кабалевского не утратило своей актуальности в современном образовании и подготовке школьников, что является главной задачей, стоящей перед общеобразовательными учреждениями, в том числе и перед учителями музыки. В настоящее время, в контексте меняющихся различных программ и методов музыкального образования школьников, какие образовательные функции выполняют конкретные программы и в какой степени достигнуты основные цели музыкального образования.

Четко сформулированы принципы и методы плана «Музыка», разработанного командой экспертов в области музыкального образования детей под руководством Дмитрия Кабалевского. Эпиграфом к этой программе стали известные слова В. А. Сухомлинского, что музыкальное воспитание — это не воспитание музыканта, а прежде всего воспитание человека. Основываясь на этом утверждении, Дмитрий Кабалевский создал концепцию музыки и преподавания. Исходя из этого, была поставлена цель сформировать у студентов такой вид музыкальной культуры, который является основой для их духовного и нравственного развития.

[...]

В данной работе рассматривается музыкальное и педагогическое наследие Дмитрия Кабалевского, а также приводятся профессиональные и педагогические характеристики его творческой деятельности в качестве теоретической основы для повышения квалификации учителей музыки. На данном этапе развития педагогической науки и практики Кабалевский помогает разобраться в некоторых методологических и теоретических вопросах, а также научно подтвердить важность концепции музыкального образования и воспитания, созданной Дмитрием Кабалевским. В исследовании рассмотрена деятельность и достижения представителей научной школы Дмитрия Кабалевского и определены пути совершенствования профессиональная подготовка учителей музыки в системе послевузовского образования.

Д. Кабалевский создал уникальную музыкально-педагогическую философию для музыкального образования в России и мире и воспитания подрастающего поколения, которая позволяет нам определять духовно-нравственные приоритеты, содержание, формы и методы преподавания музыки в школах. Эта концепция представляет собой всеобъемлющую и открытую научно-методическую систему, которая вбирает в себя активные научные и практические разработки в области музыкального образования и смежных областях знаний (музыковедение, психология, педагогика, культурология, социология и др.). Это альтернатива предыдущему этапу преподавания музыки в школах и требует фундаментальных реформ.

Внедрение идей Дмитрия Кабалевского в теорию и практику популярного музыкального образования и воспитания является основой для формирования новой научной школы. В концепции Дмитрия Кабалевского музыкальная культура и музыкальная деятельность образуют процессуальную идентичность. Музыкальная деятельность — это предпосылки, условия, процессы, формы и результаты музыкальной и культурной деятельности учащихся.

[...]